🐧菜鸟心态 Beginner‘s Mind

三千多年前，围棋在中国被发明出来，有些人认为当时的军事将领会用石头摆在地图上来制定作战计划。围棋是人类历史上最早出现的桌面游戏，也是最复杂的一个。

在现代，在围棋对弈中挑战人类是人工智能领域的圣杯。因为棋盘上的变数超过宇宙原子的总数，所以它是公认的很难通过计算机穷举所有变化来击败人类高手的。

面对挑战，科学家们打造了人工智能体 AlphaGo， 它自己复盘一万场过去的比赛来学习围棋规则，然后不停地和自己对弈，直到准备好去挑战当时最强的围棋大师。

在他们第二场比赛的 37 手，AlphaGo 面临一个关键的选择来决定接下来的局势。从人类的角度判断，有比较明显的两个选择：下在 A 点则电脑展现出攻势，下在 B 则进入明显的防守局势。

然而 AlphaGo 做出了第三种选择，数千年来多少浸淫其中的高手从未走出过的一步。「没有一个人类棋手会选择 37 手这样下」一个评论嘉宾说到。大多数人则认为那是一步失误，甚至是个错误。

对 AlphaGo 对弈的大师为之一惊，他站起来走出赛场，当他再度回到赛场时，没有带着一贯的自信而是明显对当前的局势感到震惊和沮丧。最后，AlphaGo 赢了这场比赛。对于那「神之一手」，专家后来评论说那是让 AI 占据上风的关键一手。

最后，AlphaGo 赢了五分之四目，那位围棋大师从此退役，不再参加比赛。

第一次听到这个故事，我流泪了，不知道为什么会有这么强烈的情绪。进一步反思，我意识到这个故事在说创造性活动中的纯粹力量。这力量让一台机器发明了自从围棋诞生以来从未有人想到的一招棋？

这无关乎于它有多智能，而关键在于它是从零开始自学的，从未有过教练或任何人类的干预，没有基于专家经验的课程灌输。AI 只是遵循基本的游戏规则，而不被千年以来积累的文化习惯所束缚。 它根本不考虑三千年的围棋传统和习惯，不接受任何「怎样得体的下棋」式的叙事，不受制于受限的信念。

所以这不仅仅是人工智能发展的里程碑，这是第一次围棋把它所有的可能性光谱展现出来。

有这样纯净的底子，AlphaGo 能够创新，发明出全新的围棋招式，永久性的改变这项运动。如果它是被人类教会下棋的，那么它不一定能赢得这场比赛。

有一条围棋专家评论道：人类花了几千年研究下棋的策略，现在机器人告诉我们完全错了，至今没有任何一个人够到围棋的边界。

去看那些尚未有人目睹的，去了解那些人们不曾探索的，去创造那些还不存在的，也许你必须用纯净之眼去看，用放空的大脑去思考，用未经训练之手去创造。

这就是所谓的菜鸟心态——对于艺术家来讲最难保持住的状态，正是因为那需要把我们掌握的经验全部抛开。

菜鸟心态来自全然未知的孩童状态，不带任何固定信念的活在当下，把山当成山来看。在当下，调整自己去感受让我们兴奋的事物，而不是感受我们的想法，依此去做出决定，任何预设的想法和被接受的习惯都会限制可能性。

我们总是认为知道的越多，越能看清更多的可能性，事实并非如此。只有当经验还没教会我们限制在何处的时候，不可能才会变为可能。你觉得机器的胜利，是因为它比围棋大师知道的更多还是更少？

「不知道」有一种很强大的力量。当面临艰难任务时，我们会告诉自己：那太难了；不值得努力；事情不是这么干的；八成行不通；不是我们能做到的。

当我们面对一个全然不了解的任务时，那些阻塞流程的知识藩篱就不复存在。说来也怪，对难题一无所知可能是我们面对它的最好方式。

单纯无知往往带来向前的创新，缺少相关知识能为破界创新创造更多机会。Ramones 乐队曾以为他们在创作主流口水歌，但对于大多数人来说，抒情的内容就很独特——关于脑叶切除，吸毒，针头，光是这些元素就让人难以苟同。

当 Ramones 乐队把自己看成下一个 Bay City Rollers 时，他们不经意地发明了 Punk 摇滚开启了一场文化革命。当 Bay City Rollers 的音乐大行其道的时代，Ramones 乐队对摇滚乐的独到诠释也变得流行更具影响力。对 Ramones 乐队成功的解释中，最恰当的也许是：无知无畏的创新。

丰富的经验能带来智慧，但也削弱了天真的力量。过去的经历是老师，能提供经过检验的有效方法，熟知工艺标准，具备风险意识，在某些情况下甚至能提供精湛的技艺。它引诱我们进入一种模式，使我们无法放空大脑来投入手头上的工作。

越是固化你常采用的方法，就越是难以超越它，尽管经验不会把创新排斥在外，但是也会让它变得更难做到。动物们，就像人类幼崽一样不会难以做出决定。他们按照本能行事，而不是习得的行为。这种原始的力量携带着古老的智慧，是现代科学还无法解释的。

孩童的超能力包括：珍惜当下（保持在场），好玩高于一切，对结果不后悔，不假思索的诚实，毫无保留地情绪转移能力。对于孩子来说，每个时刻都全神贯注，不考虑未来，不顾忌过去：我现在就要，我饿了，我累了。全部都是纯粹的真实。

那些历史上伟大的艺术家，无不保持着孩童般的热忱和生气勃勃。就像婴儿本来自私，他们用一种格格不入的方式保护自己的作品，始终以创作所需为第一优先级，甚至为此经常牺牲他们的个人生活和人际关系。

拿一个广受喜爱的唱作人举例，一旦来了灵感，一切工作都得给它让位。他的朋友和家人经常在饭间，谈话中，活动进行时被他打断，因为有新作在召唤他，必须马上退出当前的场景去追寻作品，他甚至不为此给出任何解释。

在创作和生活中尝试探访我们自身孩童般的心灵值得鼓励，如果你还没有积累太多的经验和固定习惯，那就还不算难，反之则非常困难，甚至根本做不到。

小孩子不依赖任何预设去理解世界，不带预设也许对你同样有帮助。当你坐下来开始创作，你身上任何假想的标签都是弊大于利，哪怕是最基础的那些，例如：雕塑家、说唱歌手、作家、企业家。撕掉这些标签，你将如何看待这个世界？

尝试像第一次那样去体验任何事物，如果你是在内陆长大的，那么第一次见到大海想必是剧烈的充满敬畏的心理体验。如果你一生都在海边生活，那么看到海的体验是会完全不同的，至少没那么心潮澎湃。

当你以第一次见的心态去看观察周围的一切，你将意识到自己会被每件事物震惊到。

作为艺术家，我们的目标就是在看似平平无奇的世界中发现那些惊世骇俗之物。然后尽我们所能去分享它，让人们有机会一窥这世界无与伦比的美。

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所谓天赋

就是让构想通过你

自然呈现它的面貌